近日，上海民生现代美术馆隆重推出“塑我此生：贾科梅蒂艺术大展”（Alberto Giacometti: A Life of Creation）。作为纪念阿尔贝托·贾科梅蒂逝世六十周年的重要文化事件，同时也是2026年中法文化之春最重要的展览项目之一，本次大展由上海民生现代美术馆、北京民生现代美术馆与法国贾科梅蒂基金会联合主办，力图为观众呈现一场20世纪最伟大雕塑艺术家创作与人生的全景式大展。
展览由民生美术馆刘震子博士与贾科梅蒂基金会罗曼·佩兰（Romain Perrin）联合策展，并特邀法国当代展陈设计领军人物塞西尔·德戈斯（Cécile Degos）担纲空间设计。
艺术史坐标中的贾科梅蒂：“虚空”与“真实”的塑造者
阿尔贝托·贾科梅蒂（1901–1966）是20世纪最具辨识度与精神重量的艺术家之一。他以瘦长、孤寂、表面嶙峋如时间蚀刻的人物雕塑，重新定义了“观看”与“存在”的关系。在抽象表现主义与波普艺术相继崛起的时代，贾科梅蒂执着于从模特写生出发，追问“人”在空间中的位置与距离。1962年，贾科梅蒂荣获威尼斯双年展雕塑大奖，令他享誉全球，成为他在艺术史上不可撼动地位的明证。
贾科梅蒂的影响早已超越雕塑艺术，持续启发着艺术、哲学、文学、建筑、摄影与电影等多个领域的创作。让-保罗·萨特、让·热内等同时代思想者均曾为其撰写重要评论。时至今日，他的作品始终是全球顶级美术馆收藏体系中备受瞩目的存在。
空前阵容：212件重量级藏品，完整覆盖创作全周期
此次展览精心梳理了贾科梅蒂基金会近万件藏品，从中甄选出212件重量级藏品与珍贵档案资料，涵盖雕塑、绘画、素描、版画及手稿等艺术家不同时期、不同类型的创作，数量与质量堪称空前。
展览以13个叙事单元铺展了艺术家跌宕的创作人生，讲述了艺术家在瑞士布雷加利亚山谷的童年启蒙，到1920年代经历巴黎先锋艺术的激荡，1930年代开始创作装饰艺术器物与超现实主义实践，之后逐渐回归以模特为对象的创作手法，并在二战前后滞留瑞士进行艰难探索，直至战后重返巴黎23平方米的工作室，创作趋于成熟并树立了标志性风格……
观众将在展厅中看到《鼻子》《高大女士》《行走的男士》等艺术家巅峰时期的经典作品，也可以走近贾科梅蒂的传奇工作室，直观感受这位艺术巨匠幽微而磅礴的生命现场。
展陈设计：以全新视角邂逅大师传世之作
本次展览特邀法国当代展陈设计领域的领军人物塞西尔·德戈斯操刀空间设计。德戈斯以其兼具严谨性与突破性的创作手法著称，打造出层次丰富、可多维解读的沉浸式展览。
在“塑我此生”展览中，德戈斯摒弃传统线性时间陈列模式，以空间叙事为核心脉络，通过层层递进的感官氛围，展现贾科梅蒂人生历程与艺术实践中跌宕起伏的情感张力。设计师通过精准把控空间体量、校准视觉视角、运用克制简约的材质配色，构建起人体、虚空与距离之间的持续对话，而这三者正是贾科梅蒂艺术创作的核心要义。艺术品被置于柔和包容的建筑化展陈空间之中，形成视觉聚焦场域，将观展体验转化为静谧的沉思时刻。
镜头中的贾科梅蒂：摄影大师群像
贾科梅蒂不仅是雕塑家，也是被影像记录最深切的艺术家之一。本次展览特别呈现一组贾科梅蒂的肖像摄影作品，镜头背后是一份星光熠熠的摄影师名单：曼·雷、亨利·卡蒂埃-布列松、恩斯特·沙伊德格、欧文·佩恩、理查德·阿维顿、优素福·卡什……这些与贾科梅蒂交往密切的摄影师，大多是其挚友。他们在工作室中、在街头、在日常对话的间隙，为后人留下了贾科梅蒂最真实的状态：专注、消瘦、手指上沾满石膏，在作品中凝视着镜头，凝视着“距离”。
这些摄影作品不仅是艺术家的肖像，更是一个时代的视觉档案。通过摄影作品看到自己的创作，也让贾科梅蒂得以重新审视自身的艺术实践。
不止于雕塑：一场有温度的生命叙事
本次展览尤其强调对艺术家生命历程的完整讲述。策展团队希望以更为亲密的叙述方式，打破人们对贾科梅蒂“隔绝于世、潜心创作”的固有印象，转而呈现其艺术生涯中充满生活温度与情感肌理的一面。
贾科梅蒂出生于瑞士布雷加利亚山谷的斯坦帕，故乡和家人在他的人生与艺术中占据着至关重要的位置。在父亲乔瓦那·贾科梅蒂（瑞士著名后印象派画家）的启蒙下，贾科梅蒂于少年时代就创作了很多风景作品以及家人肖像画，展现出过人的艺术天赋。而弟弟迭戈和妻子安妮特更是他一生中最为忠实的模特，成为贾科梅蒂创作中两大核心形象——头部/半身像与站立女性形象——的原型，半身像粗糙的肌理与纤细修长的站立人物雕塑，又似乎呼应了他故乡山地的岩石质感和树干形态。
与此同时，展览也呈现了贾科梅蒂与巴黎艺术家和知识分子间的深厚友谊，打破了他在人们心目中“隐居工作室的孤独艺术家”的刻板印象。展厅“无尽的巴黎”部分则展示了艺术家鲜为人知的画册《无尽的巴黎》中的系列石版画原作，描绘了工作室、咖啡馆与巴黎街头的写生画面，以一种近乎新浪潮电影的方式，拼贴出艺术家巴黎生活日常碎片中的“典型的一日”。
2026年是阿尔贝托·贾科梅蒂逝世六十周年，也正值“中法文化之春”步入二十周年。民生现代美术馆以“塑我此生（A Life of Creation）”为名，邀请观众走入这位现代艺术巨匠的生命现场。让观者在这些震颤于虚空中的身影前，重启关于存在与立身的思考，感受艺术跨越时空的永恒力量。本次展览将持续开放至2026年12月6日。
