Fotografiska 影像艺术中心近日呈现中国艺术家谭英杰个展“夜间思绪” 和艺术家黄静瑶个展 “落差”，以图像为出发点，观看如何在碎片中重新发生以及探索记忆、城市与摄影媒介之间的持续张力。
“夜间思绪”作为艺术家谭英杰在上海的首次重要机构个展，此次展览将呈现艺术家围绕图像雕塑、空间装置与影像展开的最新实践。
谭英杰《夜间思绪》展览现场，2026年 ©Fotografiska影像艺术中心
谭英杰，1992年生于湖南，2016年毕业于中央美术学院雕塑系。他的创作以空间装置为基底，涉及影像、表演及文字图像等多种媒介。自2019年起，他持续探索“图像雕塑”，即在图像中寻找裂缝，将分裂的图像在空间中重组，重构图像之外的叙事。这种将图像从平面解放、赋予其身体尺度与空间属性的方法，构成他近年创作的核心。
展览的起点，源于谭英杰对“折叠”的重新理解。在他看来，获得一张照片本身就是一次折叠，光线将现实压缩进感光媒介，而图像被切割、翻转、重组时，新的作用力又使其进入下一种形态。他将这一过程称为“应力释放”：图像是事物在时间中的瞬间凝固，内部残留着上一段力，他的处理正是将这些被压缩的事物重新打开。
谭英杰《夜间思绪》展览现场，2026年 ©Fotografiska影像艺术中心
“夜间思绪”将这种“应力释放”转化为一场图像的运动。驱动这场运动的，是一阵寓言性的风，它吹向图像内部，将那些看似坚固、稳定的事物吹散；图像随之脱离原位，在散乱与重组之间生成新的叙事关系。展览由五件/组作品构成，分别对应折叠的三种不同面向，日常、空间感知和记忆。
《琐事之屋》是一座倒置的小型建筑，内部容纳移动的图像雕塑与物件。五层楼各自呈现洗碗机、冰箱、水槽等现代生活“机器内部”的微缩剧场。作品源于艺术家搬家、两地分居的真实体验：整理与收纳，正是将来自过去时间的心理折叠重新归位。在开幕周期间，这件作品亦将延伸为一场关于自我分解与重建的表演。
谭英杰《夜间思绪》展览现场，2026年 ©Fotografiska影像艺术中心
《熄灯与闭眼的瞬间/地球之夜》指向“宏大图像”的折叠。艺术家选用NASA公布的地球背光面图像，将人造光点逐一剥离，留下熄灯后光晕回收的瞬间。它源自艺术家乘飞机降落时的身体感受：世界像一层层错位的洋葱，我们拼凑出整体，却始终无法看全。观众可以走进装置内部，从观看图像转向身处图像。
环绕展厅的影像作品《三献花》，则指向“记忆的折叠”。艺术家以内窥镜穿梭于图像隧道，伴随旁白与音乐，在童年记忆、祖父讲述的民国故事、亲人离世的生命经验之间跳跃。记忆的开启意味着终将遗忘，遗忘又将再度开启。这段约15分钟的循环叙事，如同一场往复的梦境。
在一个图像持续被生产、复制和快速更新的时代，谭英杰将观看从“看见一个完整的图像”转向“进入图像如何形成的过程”。“夜间思绪”邀请观众进入这一不断折叠的现场，在图像的裂缝之中，在被吹散的碎片之间，感受现实如何改变形态，也观看一个图像如何在失去原有意义之后，重新成为另一种存在。
艺术家黄静瑶个展 “落差”，集中呈现其代表性系列作品《混乱的数据栅栏，天地玄黄，和城市景观》。黄静瑶出生于广州，毕业于纽约视觉艺术学院摄影与录影专业及纯艺术专业，现工作生活于纽约与广州两地。她的创作以摄影为根基，同时广泛运用拼贴、雕塑与装置等媒介，持续探索图像、材料与观看之间的多重关系。
黄静瑶《落差》展览现场，2026年 ©Fotografiska影像艺术中心
此次展览标题“落差”来自法国理论家于贝尔·达弥施（Hubert Damisch）的经典论述：摄影并不改变历史，而是固执地动摇历史。在黄静瑶的实践中，“落差”有着多重指向：既是数据故障中图像从完整到破碎的视觉跌落，也是达弥施所言摄影闯入艺术领域所引发的结构性断裂；既是拥挤的城市空间中个体烦乱心绪与建筑冷静秩序之间的鲜明反差，也是二维图像与三维装置、记忆与实体、个人体验与社会空间之间的永恒间隙。
黄静瑶《落差》展览现场，2026年 ©Fotografiska影像艺术中心
系列作品的创作起点则源于一段偶然的日常经验。2021年，黄静瑶在广州家中度过一段独处时光，每日在楼顶拍摄城市日出与暮落。某天她翻出旧记忆卡，发现数据出现严重错乱：图像被按特定比例分割，部分画面覆上一层黄色滤镜。随后的几天里，这张记忆卡持续输出不同形态的“故障”：蓝色的色块入侵、画面的结构性撕裂……对艺术家而言，这些不再是单纯的技术失误，而更像是一串摩斯密码，等着她去解密。
黄静瑶《落差》展览现场，2026年 ©Fotografiska影像艺术中心
黄静瑶从中国传统纹样的抽象化路径中获得启发，将破碎的城市影像拆解为几何模块，并以亚克力等透明材料重新组织。由此，图像既保留着摄影对于现实的指涉，也逐渐脱离原始场景，成为一种独立的视觉结构。在她看来，记忆不是能被完整保存的档案，而更接近一个不断发生偏移、缺失和重构的过程。因此，数据故障也能成为重新理解记忆的入口：当图像失去原有的完整性，它所留下的裂隙反而让个人经验、城市环境与时间痕迹彼此交叠。
“落差”由此将观看带入一个介于现实与虚拟、传统与当代、秩序与失序之间的空间。在这里，摄影不仅凝固某一时刻的方式，更是重新组织经验、感知环境与理解记忆的方法。通过对图像结构的拆解与再造，黄静瑶邀请观众重新思考：当我们试图借助影像留住世界时，真正被保存下来的究竟是什么，又有哪些部分注定在观看与时间的流动中不断偏离。
展馆地址：上海市静安区光复路127号
开放时间：每周一至周日，10:30-23:00（最后入场时间22：00）
